ＪＰＯＰで使われる主なコード     最終更新　２０１０年６月５日    ここでは、ＪＰＯＰで使われる主なコードについてその使い方を含めて書く。 なお、ここでも様々な曲を比較しやすいように、 　ここで注目すべきは３和音以外の和音でよく出てくるものがある。 　これらの和音がＪＰＯＰをまさに「味付け」しており、JPOPのサウンドを特徴付けている。 味付けのりと同じで一度食べるとやめられない、一度聞くと心に残るこれらのコードこそJＰＯＰらしさを演出している。 　必ずしも頻度が高いからと言って心に残るということではない。ここぞというところで効果のあるコードを使うと高い効果が得られる。 頻度の説明　★★★★ 多い　　←→　★少ない Ｉ 頻度★★★★ （キーがC、Amの時のC) 　長調でも３和音の１つ。このコード無しではJPOPは成立しないが、これ単独でどうということはない。 やはり3和音の中でも基本になるものなので、落ち着くことを表したりするときに使う。 ＩｏｎＥ 頻度★★（キーがC、Amの時のCｏｎＥ) 　主に曲の始めのＡメロでＩ→ＩonＩＩＩという形で使われることが多く、場合によりサビに出てくることもある。 Ｉｍ 頻度★（キーがC、Amの時のCｍ) 　ＩＶｍの代わりのような形で使われることがあるが頻度は低い。 Ｉ７ 頻度★★（キーがC、Amの時のC７) 　主にＩ→Ｉ７の流れで使われる。なつかしい感じを出すために使われることが多い。 例：海援隊　贈る言葉の最初　(|I I7|IV|I I7|V|) Ｉａｕｇ 頻度★（キーがC、Amの時のCａｕｇ) 　これ単独で出てくることは少ない。主な用途は I→Iａｕｇ→I６→I７ というコード進行で空に昇るような夢心地気分を出すのに使われる。 　１９７４年　浅田美代子　思い出のカフェテラス　サビI→Iaug→IV １９８５年　松田聖子　ボーイの季節　サビＩ→Ｉａｕｇ→ＩＶ→IV １９８６年 　おにゃん子クラブ　じゃあね　サビI→Iａｕｇ→I６→I７ 　単独ではアレンジ的に過渡的に使うときがある。 　２０００年から２００１年にかけて、使われた頻度が一時的に増えた。 　２０００年では嵐　台風ジェネレーション-Typhoon　Generation-のサビ 小柳ゆき　be　alive　2番の終わり〜間奏にかけて　 　　　　　　　　　　SMAP　らいおんハート　の歌の始まる直前 　　　　　　　　　　Misia　Everything　最後のところ ２００１年　松浦亜弥　ＬＯＶＥ涙色のサビ　IonIII→IV→IV#dim→IonV→Iaug ２００９年　Ｂ'ｚのイチブトゼンブのサビ　Ｉ→Ｉａｕｇ→ＩＶ→Ｖ Ｉ６ 頻度★（キーがC、Amの時のC６) 　上記のIａｕｇで書いたI→Iａｕｇ→I６→I７で使われる。 Ｉｍａｊ７ 頻度★★（キーがC、Amの時のCｍａｊ７) 　元々は１９７０年代始めのフォークソング、ニューミュージックに多用されていた。そもそもIに対してあいまいな感じを与えるコードであり、直接強い形でIを使うのでなく、少し間接的な形で使うことにより、よりマイルドな感じの曲にすることができる。それが１９８０年代にいわゆるニューミュージック系の作家により、アイドル歌手への楽曲提供が広まることによって、ＪＰＯＰ全体に広がって、今では極めてメジャーなコードになった。 例：荒井由実　中央フリーウェイの最初 Ｉｓｕｓ４ 頻度★（キーがC、Amの時のCｓｕｓ４) 　Iｓｕｓ４→Iという流れの中に出てくる。特にキーがＤの時にはギターでＤｓｕｓ４を弾くとコードとして弾きやすいとともに、独特の響きがあるので、キーがＤの曲で使われることも多い。 ＩＩ 頻度★★★（キーがC、Amの時のＤ) 　明るい希望や日の出の太陽が昇って来るような感覚、またこの応用としていきなりIIを鳴らしてびっくりさせるような感覚を与える時に使う。 　また、モーツァルトのクラッシックを思わせるような高級なイメージを持たせる時にも使う。Every Little Thingの曲で多い。 ＩＩｍ 頻度★★★★（キーがC、Amの時のＤｍ) 　マイナーの３和音の １つ。 ＩＩｍ７ 頻度★★★（キーがC、Amの時のＤｍ７) 　単独ではIIｍをぼかしたような使い方に多用される。これによりIIｍとIVの 中間的な感じを与える。 　コード進行としてはIIｍ→IIｍ７というようなIIｍ上にレ→ドに落ちていくような使い方がされる。 ＩＩｍ６ 頻度★（キーがC、Amの時のＤｍ６) 　これは元々演歌系で得意なコードでもの悲しさや切なさを表わすのに使われる。 １９７６年の石川さゆりの津軽海峡冬景色 ＪＰＯＰでも同様な使われかたをする。 ＩＩＩ♭ｄｉｍ 頻度★（キーがC、Amの時のＥｂｄｉｍ) 　（ここではVIｄｉｍ、Iｄｉｍと同義として扱う）コケティッシュな感じを与える。 初期の例 　　１９７４年　チェリッシュの渚のささやきのサビ2回目 　（I|III|VIm|IVm6|I|IIIbdim|IIm7|V|） 　１９７７年　さだまさしの雨宿りのAメロ 　（｜I IV|V I|IV III♭dim|IIm V|） 女性アイドル系で女の子のこういう感覚を出すのに使われることもある。 １９７５年　桜田淳子のひとりあるき　サビ １９８３年　堀ちえみの夏色のダイアリー　Aメロ（｜I｜VIIaug|VIm|VI7onIII♭dim｜) ２０００年　タンポポの乙女　パスタに感動のイントロ ２００１年　三人祭のチュッ！夏パーティーＡメロ このほかに元々dimコードが持っている不整合性を矛盾という形で使うケースがある。 １９７８年　ピンクレディー　モンスター １９８１年　郷ひろみ　若さのカタルシス ＩＩＩ 頻度★★★★（キーがC、Amの時のＥ) 　マイナー３和音でIIIｍの代わりとして、マイナーの曲に極めて多用される。 その頻度は３和音としてのIIIｍと並ぶ。都会的な感じやシニカルな感じがするIIIｍよりも心が通じた感じがする。 　trfの初期の頃印象的に使われた。例えば、寒い夜だから・・・、　survival　dAnce〜no　no　cry　more〜、　Boy　Meets　Girl等である。 ＩＩＩ７ 頻度★★★（キーがC、Amの時のＥ７) 　基本的にはIIIと同じだが、ＩＩＩ→ＩＩＩ7という流れで使われることが多い。なお、良く楽譜等でＩＩＩ7と書いてあるところで、本来ＩＩＩであるべきところが大量にある。 ＩＩＩｍ 頻度★★★★（キーがC、Amの時のＥｍ) 　マイナーの３和音の一つ。シニカル、哀感のこもった感じ、またIIIに比べると貧しい感じがするので、VIIｍなどともに心の貧しさの表現等に使われる。 ＩＩＩｍ７ 頻度★★★（キーがC、Amの時のＥｍ７) 　IIIｍをぼかしたいときに使う。これも非常に頻度が高いコードの一つである。 IIIｍだとあまりに強いのでこのコードを多用するのだろう。傷つけあうのを 恐れるあまり強く言えない若者の感情を代弁するようである。 VIｍ７、IIｍ７、IIIｍ７のぼかし系マイナー３和音で作られるような曲もある。 ＩＩＩｓｕｓ４頻度★★★（キーがC、Amの時のＥｓｕｓ４） 　Vｓｕｓ４と共に洋楽にはほとんど出てこないが、ＪＰＯＰには極めて良くでてくる特異的なコードである。IIIｓｕｓ４→IIIという流れで使われることが多い。７０年代から盛んに使われている。 ＩＩＩ−９頻度★（キーがC、Amの時のＥ−９) 　基本的にはIIIにIVの音が混じったものだが、コードIIIにメロディーのIVがついた時にこのコードになる。重圧のかかったメロディーにさらに重圧をかけたような暗さを表現する。 ２００７年　ドリームズ・カム・トゥルーのア・イ・シ・テ・ルのサイン〜わたしたちの未来予想図〜のサビの直前 ＩＶ 頻度★★★★（キーがC、Amの時のＦ) 　メジャーの３和音の一つ。 ＩＶｍ 頻度★★★（キーがC、Amの時のＦｍ) 　前出のＪＰＯＰのコード進行のところにも書いたが、悲しみを表わす重要なコード。 このコードのあるところに悲しい歌詞を組み合わせることが多い。 ＩＶｍ６ 頻度★（キーがC、Amの時のＦｍ６) 　これは８０年代後半から９０年代初期にかけて良く使われたコードであり、不条理的な感じの中にもさわやかな感じがするという全く対極にあるような気持ち同居しているようなコードである。このため、女性アイドルの曲に多く使われ、逆にこのコードが入っている曲はこの時代のもの、この時代のにおいがすると言っても過言で無いくらい、時代に特徴的なコードである。ＩＶｍ６−１１のようなＩＶｄｉｍに近い形の響きを持っているケースも多い。 １９８７年　西村知美のわたし・ドリーミングの最後 １９９１年　田村英里子のリトルダーリンのAメロ １９９２年　中山美穂＆ＷＡＮＤＳ　世界中の誰よりきっとのＡメロ 最近だと２００３年　後藤真樹のスクランブルのＡメロに出てくる  コード解説を見ながらこの曲を聞いてみる ＩＶ７ 頻度★（キーがC、Amの時のＦ７) 　これは元々がブルースやロックンロール等でブルーノートを使うと必ずでてくる コードでその系統の曲が多く存在していた７０年代〜８０年代初めには多かったが、最近はその系統の曲自体が少ないので 例は多くない。 １９７９年　山口百恵　ロックンロールウィドウ　Ａメロ １９８１年　田原俊彦　ブギ浮ギI LOVE YOU のサビ ２０００年　プッチモニ　青春時代1.2.3!　の最初 ＩＶｍａｊ７ 頻度★★★（キーがC、Amの時のＦｍａｊ７) 　このコードもIｍａｊ７と同様に元々は１９７０年代のフォーク系専用だったようなものが、徐々にＪＰＯＰ全般に広まり、最近ではあまりにも一般的になった。 IVと違い直接的な感じで無く淡い感じの音を表現するのに使う。特に春を表現するのに良く使われる。 １９９４年の松任谷由実の春よ来い ２００５年のケツメイシのさくら いずれもイントロの最初のコードがIVmaj7から始まって春らしい印象を与えている。 　最近でも頻度は高く、単にＩＶの変わりとして使われるケースも目立つ。 ＩＶｄｉｍ 頻度★★（キーがC、Amの時のＦｄｉｍ) 　多くは普通はIIIまたはIII７を使うところで代わりに用いられる。 ＩＶ＃ｄｉｍ 頻度★（キーがC、Amの時のＦ＃ｄｉｍ) 　II７にも近いが、IV→IV＃ｄｉｍ→I（ｏｎV）として使われる。 　初期の例 　１９７１年　沢田研二の君をのせての最後　IV IV#dim|I VIm|IIm7 IIm V|I 　１９７４年　麻丘めぐみのときめきのサビ　I |I7 |IV |IV#dim 　　　　　　　　浅田美代子の虹の架け橋のサビ　VIm|III|III|VIm|IV IV#dim|I VI|IIm7|V 　１９９４年　藤谷美谷子・大内義昭の愛が生まれた日の最後 　　　　　　　　　(IV|IonII|IV#dim|III) 　２００１年　ゴスペラーズのひとりのＢメロ 　　　　　　　　華原朋美 PRECIOUSのサビ Ｖ 頻度★★★★（キーがC、Amの時のＧ) 　メジャー3和音の一つ。 非常に頻度が高いので様々な使われ方がされるが、クラッシックでも一般的なように曲の一番最後を締めくくるのにV→Iというコード進行で使われたりする。 JPOPで特徴的な使い方として、メジャーな曲のサビの前がだいたいVになるということである。 ＶｏｎＩ 頻度★（キーがC、Amの時のＧｏｎＣ) 　主にI→IVonI→VonIの進行で出てくる。この間ずっとベース音がIなので落ち着いた中でコード進行が進んでいく浮遊感がある。 １９８０年代後半から１９９０年代前半に特徴的に使われていた。 　イントロ等でも良く使われる。 １９８６年　松田聖子　Strawberry Timeのサビ １９８８年　光GENJI　パラダイス銀河のAメロ 　　　　　(|I|VonI I|VonVII| VonVII| VonVI|IVonVI|IVm| IVm|VIm|II|IIm7|Vsus4V|) 　　　　　　荻野目洋子　DEAR〜コバルトの彼方へ〜のサビ　(|I|IVonI|VonI|I  IonIII IV V|) ＶｏｎＩＩＩ 頻度★（キーがC、Amの時のＧｏｎＥ) 　刑事ドラマの主題歌にでてきそうなこのコードは解決しない難解な事件を かかえているような印象を与える。 Ｖ７ 頻度★★★（キーがC、Amの時のＧ７) 　ＪＰＯＰのコード進行にも出てくるが、IV→V７→IIIｍ→VIｍの３大コード進行に 出てくる。 Ｖｍ 頻度★★（キーがC、Amの時のＧｍ) 　ＪＰＯＰのコード進行にも書いたように、Vｍ→VIあるいはVｍ→I７という流れで 使われる。 　奥田民夫が単独でこのコードを多く使う。これはビートルズの影響ということである。  ２００１年の例　嵐の君のために僕がいるのＡメロ 昔の例　１９７４年　小坂明子　あなたのAメロ　でVm→VI １９７２年　天地真理　ふたりの日曜日　一番最後　I Vｍ VIがある １９７８年　山口百恵　いい日旅立ち　サビ　I Vｍ VI        Ｖ６ 頻度★（キーがC、Amの時のＧ６) 　単純にVにメロディー上のIIIが重なってできる場合が多い。 Ｖｓｕｓ４ 頻度★★★（キーがC、Amの時のＧｓｕｓ４) 　IIIsus4とあわせて、ｓｕｓ４系のコードは洋楽に比べてＪＰＯＰで頻度が非常に高いコードであり、まさにＪＰＯＰを特徴づけるコードと言えよう。その一つであるこのVｓｕｓ４も既に１９７０年代から盛んに使われており、いまなお非常に多用され、ＪＰＯＰには無くてはならないコードである。 だいたいがVｓｕｓ４→Vという流れで、節の切れ目や曲の最後に使われる。 Ｖａｕｇ　頻度★（キーがC、Amの時のＧａｕｇ) Iaugと同じように夢見る気分にさせるコードである。 V→Vａｕｇのような形で使われる １９７９年　山口百恵　しなやかに歌ってのAメロ １９８５年　薬師丸ひろ子　あなたを・もっと・知りたくてのサビの前 ２００１年　松浦亜弥のLOVE涙色のサビ ２００７年　桑田佳佑　ダーリンの１番最初の直前 ２００８年　Greeenのキセキの１番最初 Ｖ＃ 頻度★★（キーがC、Amの時のＧ＃) 　このコードは主にV＃→VII♭→Iいう流れの中で用いられる。 また最近では単独あるいはV＃→Vという流れでも用いられる。 Ｍｒ．Ｃｈｉｌｄｒｅｎの曲に例が多い。 またaikoの曲にも良く使われる。 Ｖ＃maj7 頻度★★（キーがC、Amの時のＧ＃ｍａｊ７) 　Ｇ＃に近いが、含まれているＧの音により独特の響きをだす。 Ｇ＃ｍａｊ７→Ｇという流れが多い。 ＶＩｍ 頻度★★★★（キーがC、Amの時のＡｍ) 　マイナーの３和音の１つ。 ＶＩ 頻度★★（キーがC、Amの時のＡ) 　単独でも昔からいろいろなケースで使われていた。 　安心する、落ち着くというような感じを与える。 　最近VIｍｓｕｓ４のところに書くようにVIｍの代わりに使うことが多い。 　この３０年位で２０００年〜２００５年位が頻度としては一番高かった。 ＶＩｍ７  頻度★（キーがC、Amの時のＡｍ７) 　VIｍをぼかしたい時に使うが、マイナー３和音のぼかし系では一番頻度は少ない。VIm→VIm7の流れで使われるケース、または単独でVImの代わりに使われるケースが多い。 ＶＩｍｍａｊ７ 頻度★（キーがC、Amの時のＡｍｍａｊ７) 　VIｍ→VIｍｍａｊ７→VIｍ７→VIｍ６という定番のコード進行の中でしかほとんど 出てこない。これはちょっと怖いところに入っていくような不安な感情を表わす。 例： １９８３年　松本伊代の抱きしめたいのＡメロの最初 ２００４年　嵐の瞳の中のＧａｌａｘｙのサビ ２０１０年　Hey!Say!JUMPの瞳のスクリーンのサビ ２０１０年　AKB48のポニーテールとシュシュのCodaCメロ   コード解説を見ながらこの曲を聞いてみる ＶＩｍ６ 頻度★（キーがC、Amの時のＡｍ６) 　コード進行としては上記のVIｍ→VIｍｍａｊ７→VIｍ７→VIｍ６で使われる。 VIｍ→VIｍ７→VIｍ６というのもある。 例：　１９９５年　篠原涼子　恋しさとせつなさと心づよさと　の　サビ 　このほかにVIｍ６→VII→VIｍｓｕｓ４→IIIという流れがある。これは元々は林哲司が使っていたものが一般化したものである。 例：　１９８６年　菊池桃子　夏色片想いのＡメロ２回の最後 　　　１９８９年　南野陽子　涙はどこにいったののBメロ  コード解説を見ながらこの曲を聞いてみる さらにこの一般化した使い方が単独で出てくるようになった。 上記のように南野陽子の曲にこのコードは多用されている。 ２００８年のKinki　Kidsの約束のサビ ２００３年の中島美嘉の雪の華のBメロの最後 これは夏の中の涼しさを感じさせるような使い方がある。 例：　２０００年　Ｋｉｎｋｉ　Ｋｉｄｓ　夏の王様　サビの前 ＶＩｓｕｓ４ 頻度★★（キーがC、Amの時のＡｓｕｓ４) 　１９９０年代後半から２０００年代前半にかけて用例が多くなっているコードの１つである。もともとは小室哲哉がIとVIの転調をする曲を多く作っていて、その切り変わり目でVIｍになるべきところがVIになるような形の曲が他の作曲家もやりだして転調なしで最後がVIｍで終わるところをVIで終わるようになった。 例：　安室奈美恵　You're　my　sunshine,　a　walk　in　the　park　(いずれも１９９６年） 　　　松本梨香　めざせポケモンマスター　１９９７年 　　　ＳＰＥＥＤ　my　graduation　１９９８年 ２０００年それがさらにVIｍｓｕｓ４を経由してVIになるという流れができた。 例：　小柳ゆき　be　alive　１番のＢメロ１回目からＡメロ２回目へ移るところ ２００１年にはもうあたりまえになってしまった。 これと似た例で１９７３年ガロの学生街の喫茶店、１９７８年桜田淳子のリップスティック等でVIm→VIが最後にある。 ＶＩａｕｇ 頻度★（キーがC、Amの時のＡａｕｇ) 　このコードはVIａｕｇ→VIという流れまたはその逆で使われる。 浮遊感を与えるようなコードであうる。 例：　桑田佳祐　波乗りジョニーのＣｏｄａ部入るところ。 　　　田村英里子　好きよの最後から３小節前 ＶＩＩ♭ 頻度★★（キーがC、Amの時のＢｂ) 　このコードは下から上がってくるV＃→VII♭→Iという流れと I→VII♭→IまたはI→VII♭→IV→Iというロック的な雰囲気の流れと２つの使い方がある。 またVII♭onIVという使い方は夏のきらめく暑さを表すのに使われる。 例　１９８０年　松田聖子　青い珊瑚礁のサビ　（たぶんこれがこのような使い方の初出） その後１９８０年代後半にチューブの曲などでも夏を表すのに良く使われている。その後も１９９４年のDEENの瞳そらさないでのサビにも典型的に使われている。 １９９０年代に入るとJPOPのコード進行にも出てきた下りのコード進行であるI→VｏｎVII→VIｍ→IIIｍｏｎV→IV→IｏｎIII→II→Vの最後から2番目のIIの代わりにVII ♭を使うケースが出てきた。１９９３年のZARDの揺れる想いはAメロの一回目がIIを使い、2回目が同じメロディーに対してVII ♭を使っている。 　なお昔の例だと １９７１年 赤い鳥 翼をくださいのサビの最後           (｜I V｜VIm IIIm｜IV I｜VII♭ V｜)          井上順之　昨日・今日・明日　のサビの最後 　　　　　　　（｜IV｜IVm｜I｜VIm｜IIm｜IImonI｜VII♭｜V｜) １９７２年　天地真理　ふたりの日曜日のサビの最後          （｜IVmaj7｜IVmaj7｜IIIm｜IIIm｜VIm｜VIm｜VII♭｜V｜） １９７３年　夏木マリの絹の靴下のサビの最後          (｜VIm｜VIm｜IV V｜VIm｜V  IV｜III｜VII♭｜VII♭｜I｜I｜VII♭｜III｜III｜VIm｜) ＶＩＩ  頻度★（キーがC、Amの時のＢ) 　究極感を表現するこのコードは、歴史的には１９７０年代には多く使われていたが、今は頻度は非常に落ちた。 特に９０年代が非常に少ないが、２０００年代になって多少復活してきているように思える。 　頻度が減った理由として、１９８４年頃から代わりにシニカルな感じがするＶＩＩｍが代わりに使われるようになったことが大きい。 　　　　 例：１９７４年山口百恵　冬の色　一番最後 　　１９７６年山口百恵　横須賀ストーリーサビ後のメロディー２回出てくる 　　１９７７年森田公一とトップギャランの青春時代のＡメロ 　　　　　　　　山口百恵　イミテーションゴールド　サビ 　　　１９８１年の郷ひろみのお嫁サンバのサビ 　　１９８０年後半から９０年代にかけてはＴＵＢＥが使っているのが目立つ。 　　　　　　さよならＹｅｓｔｅｒｄａｙの最後等である。 　　１９９４年　藤谷美谷子・大内義昭の愛が生まれた日のサビの前 　　その後９０年代は全般的に少なく、１９９９年に槙原敬之のＨｕｎｇｒｙ　Ｓｐｉｄｅｒで久しぶりに聞いたような気がする。 　　２０００年のサザンオールスターズのHOTEL　PACIFIC 　　２００５年のジャンヌダルクの月光花などジャンヌダルクやその後のＡｃｉｄ　Ｂｌａｃｋ　Ｃｈｅｒｒｙの曲には目立つ。ＪＰＯＰのコード進行のところにも書いたが究極感を表わすような使い方がされる。   ＶＩＩｍ 頻度★★（キーがC、Amの時のＢｍ) 　ＪＰＯＰのコード進行にも書いたようにこのコードの使用例が増えてきたのは８０年代に入ってからである。ＩＩＩｍよりもさらにシニカルな感じがする。 現在でもつかわれる。  昔の例　１９７６年　岩崎宏美のドリームのサビ １９７７年　太田裕美の九月の雨　のサビの後のDメロディー １９８２年　三田寛子の夏の雫のBメロ 　伴奏としてもＩＩＩsus4→ＩＩＩの変わりにＶＩＩm→ＩＩＩという使われ方で無常的な感じを出させる。 ＶＩＩaug　頻度★（キーがC、Amの時のＢａｕｇ) 　８０年代でごく時々使われた。Ｉ→ＶＩＩaugの流れが多い。おやっとするようなちょっと変わったことがあったような感じがする。 　１９８１年　松田聖子の風立ちぬのAメロ 　１９８３年　堀ちえみの夏色のダイアリーのAメロ 　２０１０年　YUIのto Motherのサビに久し振りに出てきた    ホームページに戻る　　ＪＰＯＰ大研究トップページに戻る 感想をメールしてください！！